Midjourney里에서 안정적으로 같은 화풍, 같은 캐릭터의 시리즈 이미지를 만들려면 핵심은 ‘스타일 레퍼런스’와 ‘캐릭터 레퍼런스’를 제대로 쓰는 것입니다. 아래 Midjourney 사용 튜토리얼은 실제 작업 순서대로 레퍼런스 이미지를 어떻게 준비하는지, 파라미터를 어떻게 쓰는지, 그리고 흔히 망하는 포인트를 어떻게 수정하는지 정리했습니다.
레퍼런스 이미지 준비: 링크부터 깔끔하게
Midjourney에서 --sref 또는 --cref를 쓰기 전에, 1~3장의 ‘충분히 선명한’ 레퍼런스 이미지를 준비하세요. 스타일 이미지는 붓터치, 색감, 질감이 더 중요하고, 캐릭터 이미지는 얼굴, 헤어스타일, 상징적인 액세서리가 더 중요합니다. 이미지는 가능하면 단일 피사체, 가림 없는 구성이 좋으며, 콜라주 이미지나 강한 필터가 들어간 이미지는 특징을 왜곡할 수 있어 피하는 편이 안전합니다.
이미지를 Discord 대화창 또는 Midjourney 웹에서 업로드한 뒤, 이미지 직링크/주소를 복사하면 됩니다. 이후 같은 프롬프트 한 줄 안에 링크를 붙여 넣는 방식이, 이미지를 따로 올리고 다시 설명하는 것보다 더 안정적입니다. 이 지점이 많은 사람들이 Midjourney 시리즈 이미지를 만들 때 결과가 갈리는 분기점이 됩니다.
--sref로 화풍 고정: 소재가 달라도 ‘같은 맛’
프롬프트를 작성할 때는 먼저 화면을 정상적으로 묘사한 뒤, 끝에 “--sref 이미지 링크”를 붙이세요. Midjourney가 해당 이미지의 스타일 특성을 우선적으로 상속합니다. --sref는 ‘화풍 지문’처럼 이해할 수 있으며, 포스터 시리즈, 동일한 이커머스 메인 이미지 세트, 같은 스타일의 일러스트 묶음을 만들 때 유용합니다.
스타일 영향이 너무 강해 결과물에서 피사체가 ‘뭉개져’ 보이면, 피사체 묘사를 더 구체적으로(의상, 소재, 렌즈, 조명 등) 쓰거나 스타일 레퍼런스 수를 줄이세요. 반대로 레퍼런스 스타일에 더 가깝게 만들고 싶다면, 피사체 요소가 적고(주체가 적고) 텍스처/색면이 더 많은 ‘순수한’ 스타일 이미지를 쓰는 편이 Midjourney가 더 잘 따라옵니다.

